“落魄富二代”天天给一棵树洗澡，却被董其昌、石涛膜拜追逐！

清代徐璋绘《倪瓒像》

倪瓒（1301-1374），元末明初画家、诗人。初名珽，字泰宇，后字元镇，号云林子、荆蛮民、幻霞子等。江苏无锡人。倪瓒家富，博学好古，四方名士常至其门。元顺帝至正初忽散尽家财，浪迹太湖一带。

赵元 1352年 倪瓒写照

倪瓒出生时是个不折不扣的富二代，家中藏品要光典籍经史就就一千多卷，画作从三国到元代都有。倪瓒不喜欢在他自己的盖章什么的，因为觉得不干净，影响美感。

倪瓒虽然之后家道中落，但是瘦死的骆驼比马大，他依然还是能雇得起书童的，可怜的他的两个书童，每天不仅要把他的笔墨纸砚擦N遍，还要扫地N次，来了客人，还要擦客人坐过的地方N次……

      生活上的洁癖不仅能逼死人，还能逼死树。倪瓒书房门口有两棵梧桐树，倪瓒让人天天擦，从树叶到树干，每天都要擦，还要擦干净，树受不了了，最后选择死亡……

倪 瓒爱干净也经常用洁癖折磨自己，书画圈网小编查阅资料发现，倪瓒有一次被抓进了大牢，见狱卒给他送饭，就要求狱卒把装饭的案子举过眉眼。狱卒就笑了，说你 想搞G啊，还想让我举案齐眉?其实画家是怕狱卒的唾沫掉到饭碗里。狱卒不知怎么知道了，当然火大，要把画家用铁链子栓到厕所旁边去吃饭。幸得众人说情，画 家才躲过此劫。不然，就他那干净劲，非被恶心死不可。

如此洁癖的画家，他的绘画却开创了水墨山水的一代画风，在绘画史上被列为元代中后期的“元季四大家”之一，又被当代评为“中国古代十大画家”之一，英国大不列颠百科全书将 他列为世界文化名人。

倪 瓒善画山水、竹石，早年拜董源为师，后师法唐末五代著名山水画家荆浩和关仝二人。画法墨色清淡，用侧锋，有轻有重，以干而带毛的“渴笔”画山石树木，作折 带皴，间用披麻皴，多用横点点苔，皴擦多于渲染，画树多取松疏姿态，树叶用松针点、介字点、仰叶点、圆点、垂藤点等数种；夹叶很少用，好写汀诸遥岭，小山 竹树等平远景色。

他 还好画疏林坡岸，浅水遥岑之景，意境萧散简远，简中寓繁，用笔似嫩实苍，给文人水墨山水画以新的发展。构图上他突出个人风格特点，采用平远构图，近坡高树 数株，中间是辽阔的湖面，把远山提到了画幅最上端，构成两段式章法，使画面具有辽阔旷远的特殊艺术效果。中右方以小楷长题连接上下 景，使全图浑然一体。这种章法是倪瓒的一大发明。

　 　其画竹也极负盛名。倪瓒写竹，往往超乎于形似之外，着重于抒发“胸中逸气”，他自跋画竹云：“余之竹聊以写胸中逸气耳，岂复较其似与非，叶之繁与疏，技 之斜与真哉！或涂抹久之，它人视为麻为芦，仆亦不能强辨为竹”。事实上他的大量传世作品，无不以自然为自己的创作源泉。只不过他不刻意追求形似，而是把自 然的山水当作自己寄兴抒情的依托。倪瓒的作品，结构简单，以平远山水，古木竹石为 多，为历代评家推许。

他讲究天真幽淡，逸笔草草，手与心灵气相通。画有简中寓繁，似嫩实苍的风格。记载称他生性敦厚，清高绝俗，胸襟淡泊。善诗、书、画， 号称“三绝”。

《渔 庄秋霁图》是1355年秋，作者寄居在友人王云浦渔庄时的作品。这幅画描绘风雨之后“秋山翠冉冉，湖水玉汪汪”的湖边景色倪瓒的山水画，绝大多数采用 平远三段式构图，近景平坡叠石，上有杂树数株，有时加上细竹和茅亭，中景大片空白，表示湖水，造成空间的广阔(此即黄公望在《画山水诀》中总结的所谓“阔 远”)。远景画低矮逶迤的冈峦。《渔庄秋霁图》的画画结构也大致如此。但是他的画，前景与远景的墨色并无明显的差别，似平画面的深度消失，令人觉得近景被 推远，远景被拉近。宋入山水中三度空间的层次感被他破坏，变成了平面结构的图式，而近乎抽象化的表现，这显然是画家主观意识的增强。

元 倪瓒 琪树秋风图轴

此图以淡墨侧锋皴出坡上乔柯拳石，浓墨写细竹三五茎，苍古之中饶有秀润之气。倪瓒的作品，被时人称为“殊无市朝尘埃气”。画面总是平远小景，疏疏落落，悄无人影，枝头无绿叶，仅有萧疏瘦硬的干枝，具清冷、寂寞、淡然之意。与其说他表现的是景色，莫如说是心情的写照。

倪瓒在中国古代绘画史上的地位突出，早在他生活的元代时期，他的画名与人品就已经为人所知。倪瓒亦是一个以复古为旗帜，而追求艺术个性化，既属于这个时代，又不属于这个时代，这就是艺术对时代的超越性价值。