诗思与情感表达 --杨红诗集《上一个路口》欣赏

--杨红诗集《上一个路口》欣赏

文/秦汉

今年春节刚过，收到了杨红女士寄的一本诗集《上一个路口》和原创音乐作品专集《大漠飞歌》。暇之余闲就翻了翻，感觉耐人寻味，于是认真地通读了一遍，颇有趣味。

杨红是我去年八月在西安参加第三届丝绸之路国际艺术节“国风·秦韵”长安诗歌周时认识的新朋友，个头不高，长相标致，大方得体，十分温和。说是从无锡来的，但口音带点东北味儿。聊天得知，她的笔名为冰火，籍贯江苏无锡，出生在黑龙江齐齐哈尔。后来随父母回到祖籍。这是一位多才多艺的奇女子，集音乐人、诗人、词曲作家、杂志主编于一身，有大量诗作散见于诸报刊，发行原创音乐作品专集《大漠飞歌》。

杨红的诗之所以引人入胜，突出了一个“真”字，感情真挚，不做作，很走心，纯净而自然。她的诗集《上一个路口》分为五个部分，秋本多情、烟雨江南、青涩那年、我的马蹄莲、古风习作。诗属于心灵，从心灵流淌的诗行是诗人的化身，而纯粹的诗与纯净的诗人都是从生活中得到感悟，将之入心，进而用诗化的方式去描述世界，既可将熟知的世界看成犹存未知的世界，也能把过去的欢乐与忧伤用心感受，思接千载，视通万里，揭示自我诗思与情感空间的韵文表达。从创作的意义上说，诗是诗人个人的创造，通过自我感受自由地表达内心深处审美意识，是一种心灵对实现的关照，也是情愫的诗化体现。

如《给我》：“给我一双迷离的眼/别让我看清这世界的敷衍//给我一颗愚钝的心/别让我读懂这现实的假面//给我一双无助的手/我不想在强而有力中上岸//给我一双半聪的耳朵/我不想听到太过真切的凄惨//给我一刻堕落的安逸/我不想做你生命中的标杆//给我一颗耀眼的流星/在它飞逝的瞬间/我想看到一轮满月/仍高挂在蓝天……”这样的诗句，决非随意的文字排行与文本断句。首先是她的思想，伤感却理智，语言所描绘的情绪是清晰的，能掂得出它的份量。

再如《存在》：“我喜欢/迎着风//这/足以证明//风/存在着/我/也存在着。”这种感受，非常真实，真实的存在，精妙、准确，简洁而富有生动形象的意味，轻灵清透且不乏青春动感之美，诗人有很好的诗歌控制力，抓住了生活的真谛。语言效果是一个诗人格局熔铸的余音、成品，语言是心声，也是气格。写诗如果不服从内心的需求，不反映真实的感受，而一昧地堆砌句子，就会因形式排列出的平面化的、意象不相干的老套口吻描绘而生强烈的陈词滥调，似乎及物，但味同嚼蜡。茅盾提出：“应当一边读，一边回想他所经验的相似的人生，或者一边读，一边到现实的活人中去看。”这便是还原，它既是读者响应文本召唤的方式，也是文本召唤读者的实现视界融合的方式。唯此，才能探寻到文字背后的内在含义。

再看诗人《我的梦》：“如果有来生/定要按我心的方向前行/不理会世俗的飓风/不在乎身旁几多过客匆匆//不会为了生活/违背自己的初衷/心底，保留住那份纯净……”通过对诗作字词的比较和品评，读者能够感知诗人言语表达的精妙，进而能够准确恰当地理解诗的意境。

诗歌水平的高下一定程度上取决于诗人的格局大小，相同题材的处理与选取考量着诗人的诗艺。换句话说，诗歌的高度就是诗人境界与胸襟阔大或狭隘的刻度。诗人郁葱说：一个诗人，应该是一个理想主义者，需要真诚、睿智，需要学识、教养，需要相对自由的心理状态，需要持久的人格因素。笔者认为，诗人杨红具备了这些条件和素养。且看她的《水是如此的随性》：“水/是如此的随性//有时平静安然/有时激情波澜//夏季可暖/冬季可寒//晴日映出蔚蓝/遇雨灰色随天//愿和淤泥为伴/也愿与莲花结缘……”

对于杨红的诗作，相信读者朋友们自有赏释。作为朋友，我衷心祝愿她无论是作诗还是搞音乐创作，都能做到主体、内容和形式等多方面融通，能够唤醒诗思与情感空间多元价值共生，绽放艺术生命的多彩华章。

（图片来自网络）