从白杨林到贾库星——李赓解析《星战7》特效背后的奥秘

今天下午，Base FX有幸再次来到中国传媒大学，参与主讲“影视与新媒体技术前沿系列讲座”，与师生们分享《星球大战7：原力觉醒》特效制作经验。

首先，中传动画与数字艺术学院崔主任介绍了本次讲座的流程和初衷，在当前“特效主导的电影“票房价值凸显的趋势下，关注这个行业的前沿动态，不仅可以规划自己未来职业路径，还能够直接了解企业的需求，与自身学习的技能匹配起来。        

崔主任简明扼要的开场过后，来自Base FX 的招聘经理曲嘉元为在座师生介绍了公司的发展历程。BASE从2006年成立的一家小公司，通过自己的作品和实力在业界崭露头角，后来一举夺得三座艾美奖及两次奥斯卡提名。目前，BASE在北京、无锡、厦门和LA有500多人的团队，预计到2020年，团队规模将达到650人左右。

Base FX是亚洲最大、中国顶级的特效公司，曾三度获得艾美奖、两次获得奥斯卡提名。在北京、无锡、厦门和大厂共建立了近万平米的制作和培训基地，拥有来自世界各地的艺术家500余人。目前公司已完成150多部影片上万个特效镜头，近年代表作品有《长城》、《变形金刚4》、《星际迷航3》、《捉妖记》等。

在此之后，项目总监李赓开始与在座的师弟师妹们分享自己在《星球大战7》特效制作中的经验。李赓2009年毕业于中传数字媒体艺术专业，同年进入Base FX工作成为一名合成师。在随后的八年时光中，李赓从一名青涩的毕业生一步步成长起来，先后参与了《星球大战7》、《变形金刚4》、《星际迷航3》等多部好莱坞大片，目前在Base FX担任项目总监的职位。

李 赓   

现任Base FX项目总监，2009年毕业于中国传媒大学，迄今为止已完成了逾40部影片的合成工作，包括《海滨帝国》《黑帆》《环太平洋》《变形金刚4》，《星球大战7》、《星际迷航3》等，在《变形金刚4》中与团队一起完成了“武器室”“惊破天”等重点镜头的制作。

此次带着自己的经验回到母校与学弟学妹们分享，李赓尤其兴奋和激动。他讲到《星战7》这个项目制作周期长达13 个月，共有150多名艺术家参与，BASE完成了其中400 多个镜头，主要包括三类：机器人BB8，光剑相关镜头，飞船在沙漠中坠毁的镜头。

接下来李赓通过小机器人BB8相关场次，向大家讲解了模型、绑定、灯光制作过程：BB8手臂如何做得更为可爱，它竖起大拇指的这个动作，初版动画显得有些奇怪，后来又经过几版修改才变成现在的样子。而BB8手指上的火焰，究竟是使用橘色还是蓝色，团队也进行了多次尝试。

光剑场景的制作中，团队把激光穿过水中的物理实验、日珥爆发的素材作为参考，力求把特效做得更为真实。同时，BASE对细节精益求精也是得到客户称赞的原因之一。在下图这个镜头中，空中一闪而过的灰烬、士兵铠甲上的反光、镜头炫光等细节，都成为这个场景更逼真的必要元素，经过200多次反复修改完善，最终完成了银幕上的经典呈现。

飞船坠毁于沙漠的场次中，李赓依次讲解了素材、跟踪、环境、以及烟雾特效合成等步骤，详细分解了飞船模型测试、人物运动的脚步与沙尘的匹配、沙子爆炸扬起的效果如何分层解算等等。

讲解结束后，同学们开始踊跃向李赓提问。问题有的涉及相关软件的学习和使用，BASE部门分工等具体情况；有的对电影行业内前后期缺乏沟通的现象有所思考。李赓结合自己的工作经验和创作感悟解释道，一部电影是需要团队协作完成的，其中视效总监发挥了很重要的作用，在前期创作阶段希望导演可以多与视效总监沟通自己想要的效果、预算和时间，听取专业的建议。

同时李赓也坦言视效是一份十分辛苦的工作，自己也曾有过要放弃的念头但还是因为梦想坚持了下来，而中传影视文化的熏陶和对审美素质的培养也成为他向梦想前行的基石。

最后，李赓也鼓励各位同样在追求视效梦想的学弟学妹们，踊跃到BASE来实习工作，还有，投递demo reel的时候最好能有目标地展现出自己的强项。（说不定李赓就是你的面试官哦）